恽寿平早年生活在动荡的明末清初时期，家境贫寒，但他天资聪颖，勤奋好学，尤其在书画方面展现出非凡的才华。他擅长花鸟画，尤以设色花卉著称，风格清新雅致，笔墨细腻，色彩柔和，给人以温婉典雅之感。他的作品不仅继承了宋元以来的传统技法，还融入了自己的创新精神，形成了独特的艺术风格。
恽寿平的画风以“写生”为主，强调对自然物象的细致观察和生动表现。他常以梅花、牡丹、菊花、兰草等为题材，通过细腻的笔触和淡雅的色彩，表现出花鸟的神韵与生命力。他的画作不仅具有极高的艺术价值，也蕴含着深厚的文化内涵，体现了文人画的审美追求。
除了绘画，恽寿平在书法上也有很高的造诣。他的书法风格清秀俊逸，与他的绘画风格相得益彰，形成了一种和谐统一的艺术整体。他主张“诗中有画，画中有诗”，强调艺术与文学的结合，这种理念在他的作品中得到了充分的体现。
恽寿平的作品流传至今，被各大博物馆和私人收藏家珍藏，如《仿古花卉图》《竹石图》《花卉册页》等，均被视为中国艺术史上的经典之作。他的艺术成就不仅影响了当时的画坛，也为后世的花鸟画发展提供了重要的参考和借鉴。
总之，恽寿平作为清代杰出的艺术家，以其卓越的绘画技艺和深厚的文化修养，在中国艺术史上留下了不可磨灭的印记。他的作品至今仍被广泛研究和欣赏，成为中国传统艺术的重要组成部分。