崔如琢自幼研习中国传统绘画，师从著名画家李可染，深受其艺术思想的影响。他不仅继承了中国山水画的写意精神，还在此基础上进行了大胆的探索与突破。他的山水画注重笔墨的运用，强调“气韵生动”，画面中山川河流、云雾缭绕，营造出一种空灵悠远的意境。
在他的作品中，常常可以看到雄伟的山峰、奔腾的江河以及飘渺的云烟，这些元素被巧妙地组合在一起，形成了一种既真实又梦幻的艺术效果。崔如琢善于运用浓淡干湿的墨色变化，使画面层次分明，富有节奏感。同时，他对构图的把握也非常精准，往往能在有限的画面中表现出无限的空间感。
除了技法上的精湛，崔如琢的作品还蕴含着深刻的文化内涵。他通过对自然景观的描绘，表达对传统文化的尊重与传承，同时也寄托了对自然和谐共生的向往。他的山水画不仅是视觉上的享受，更是一种心灵的触动。
近年来，崔如琢的作品在国内外广受好评，多次在重要艺术展览中展出，并被多家知名博物馆收藏。他的艺术成就不仅为中国山水画的发展注入了新的活力，也为世界了解中国传统文化提供了重要的窗口。
总之，崔如琢以其卓越的艺术才华和深厚的文化修养，在中国山水画领域树立了鲜明的个人风格，成为当代中国画坛的重要代表人物之一。